В Саранске открылась выставка из Музея-заповедника «Абрамцево». Представляют мастера Василия Ворноскова, основоположника уникальной резьбы по дереву, которая и получила название по фамилии резчика «ворносковская» или «абрамцево-кудринская». Чем ещё знаменит мастер, которому в этом году исполнилось 150 лет со дня рождения, читайте далее.

Его резные птицы-зимородки облетели весь мир. Призы, выполненные в ворносковском, или абрамцево-кудринском стиле, считали завидными призами на фестивалях и соревнованиях. С резных изделий Ворноскова возник новый культурный феномен декоративно-прикладного искусства, а русская резьба по дереву стала широко известна и в Советском Союзе, и за границей.

Как и мордовский скульптор Степан Дмитриевич Эрьзя, Василий Петрович Ворносков появился на свет 150 лет назад, в 1876 году. Тоже родился в крестьянской многодетной семье, в подмосковной деревне Кудрино, которая находится недалеко от знаменитого Абрамцева, имения предпринимателя, мецената, покровителя и друга художников, музыкантов, актёров Саввы Мамонтова.

Ворносков окончил там начальную школу, а потом Абрамцевскую художественно-столярную школу-мастерскую. Причём оказался в ней одним из самых талантливых, художественно одарённых выпускников. Впитав основы, создал новое направление, которое прославит и малую Родину мастера – Кудрино и Абрамцево, и самого Василия Ворноскова, и его учеников-последователей.

В основе абрамцево-кудринского стиля резьбы лежит растительный орнамент, который состоит из пальчатых веточек в сочетании с другими резными элементами. В растительный узор мастер добавлял декоративные изображения рыб и птиц. Как отдельный стиль ворносковскую резьбу стали определять уже с 1913 года. Изделия получались изящными, необычными, они украшали быт человека. Ведь мастер считал, что в первую очередь предметы должны занимать своё утилитарное место в доме, быть полезными человеку, но и, безусловно, красивыми. Это различные настенные полочки, рамки для фотографий, календарные доски, чернильницы, поставцы, ковшики, солонки, хлебницы, шкафчики, ларцы. Декоративные панно, подносы, блюда, вазы в ворносковском стиле начали создавать чуть позже.

На выставке в Саранске можно увидеть изделия, венчает которые птица-зимородок. С ней связано домашнее предание семьи Ворносковых, которое раскрывает, с чего же будущий знаменитый мастер заинтересовался творчеством. А будто бы гостил у них в доме мастер с Урала и показал птичку то ли каслинского чугунного литья, то ли из камня. Но необычность её облика – с длинным носом, короткими лапками, манера исполнения, так вдохновили Василия, что он вырезал подобную, но из дерева, украсил порезками. Зимородок получился таким совершенным, необычным, что, как вспоминают, Ворносков и его семья потом вырезали таких тысячи – на заказ в России, в Англии и других странах. 

Василий Петрович Ворносков во многом был первым. Первый в России мастер-кустарь, удостоившийся персональной выставки. В 1906 году открыл ремесленное училище, в котором, и это было впервые, ученикам оплачивали их работу. Вслед за Ворносковым ремеслу обучились его родные братья и стали работать вместе с ним. Ученики по его примеру создали в округе собственные артели, которые впоследствии стали основой Хотьковской фабрики резных изделий. И сегодня немало мастеров в городе Хотькове, которые создают свои творения в знаменитом стиле.

Выходец из крестьянской семьи, он стал человеком возрождения. Так его, к примеру, характеризует Наталья Малашина, старший научный сотрудник Музея-заповедника «Абрамцево»: «Это человек, который брался за многое и всё доводил до совершенства. Василий Петрович очень хотел, чтобы люди вокруг него тоже получали образование, видели прекрасное. В своей школе, когда дети учились резать, читал им вслух классику, а когда работал, пел. Первым, что сделал для популяризации творчества, чтобы оставить память о своих работах, на первые свободные деньги, появившиеся в семье, купил фотоаппарат».

Откуда взялось такое стремление у человека из крестьянской семьи?  Благодаря окружению, школе в Абрамцево, благодаря Елене Дмитриевне Поленовой, сестре знаменитого художника Василия Поленова, которая была не менее талантливым живописцем, графиком, развивала декоративно-прикладное искусство, учила детей в школе.

«Василий Ворносков видел, как Елена Дмитриевна, человек другого сословия, другого образования, относится к крестьянским деткам, – продолжила рассказ Наталья Малашина. – Видел, как она хочет, чтобы они учились, умели бережно относится к народному искусству, понимать прекрасное. И он это всё впитал за 4 года, что учился в школе для крестьянских детей. Наверное, он подражал этому всю жизнь, и успешно подражал».

Кстати, одно из заметных мест на выставке работ Ворновского в Музее Эрьзи занимает композиция с мебелью – оригинальной, той, что стояла в школе-мастерской в Абрамцеве. И сделана по эскизам Елены Поленовой. Как, например, шкафчик – предмет, настолько ходовой у покупателей, что Елена Дмитриевна в шутку называла школьную столярную мастерской по изготовлению шкафчика с колонкой. Его композицию Поленова собрала на основе традиций разных российских губерний и уездов. Колоночка – по примеру Ярославской, полочка – из деревни близ Абрамцева, ручечка – из Подольского уезда Московскй губернии. Орнамент с розаном на дверке – с эскиза качелей на Девичьем поле, который написал её брат Василий Поленов.

В 2026 году исполнилось 150 лет со дня рождения Василия Петровича Ворноскова. Идея привезти экспозицию его работ и работ учеников принадлежит и одному из потомков – Василию Васильевичу Воронскому, он правнук мастера. И само собой возникают параллели с мордовским знаменитым скульптором.

Директор Музея имени Эрьзи Людмила Нарбекова отметила на открытии экспозиции «очень много перекличек и в эпохе, и в становлении мастеров. И хочу напомнить, – сказала Людмила Нарбекова, – Степан Дмитриевич первые шаги делал у брата Ивана – резчика, краснодеревщика. Вырезал иконостасы, утварь, всё, что делала семья Нефёдовых, по сути перекликается с судьбой Василия Петровича Ворновского».

На экспозиции отражены все знаковые этапы жизни и творчества Василия Петровича Ворноскова. В Саранск привезли богатую коллекцию работ резчика – от ранних его вещей, датируемых началом ХХ века, заканчивая произведениями 30-х годов, когда Ворносков работал с сыновьями. Представлено творчество его последователей, учеников, членов семьи, изделия уже 80- 90-х годов. Живут и сегодня в городе Хотькове и в деревне Кудрино современные мастера, которые продолжают традиции абрамцево-кудринской резьбы.

У горожан в запасе месяц, в течение которого можно познакомиться с занятными произведениями и открыть для себя творчество мастера-самородка.