Уходя в отпуска, артисты становятся ближе своему зрителю. Причём, ближе в прямом, физическом смысле. В Государственном мордовском национальном театре актёры в этот вечер сидели в зрительном зале и аплодировали зрителям. Их приглашали на сцену, тех, кто не пропустил практически ни одного спектакля в Нацтеатре в этом сезоне, кто в постоянной коммуникации с артистами, и кто голосует за своих любимых актёров. Вечер пятницы 27 июня стал одним из самых тёплых, радостных, душевных. Директор Светлана Дорогайкина лично вручала милые подарки поклонникам театра и благодарила за любовь к коллективу.

Национальный театр Мордовии представил свою статистику, очень весёлую и проникновенную. В 91-м сезоне артисты сыграли 400 спектаклей, в каждом потратили 10 тысяч нервных клеток. Это примерно. Самый кассовый спектакль – «Дракула», проехали 13 тысяч гастрольных километров. Более 45 тысяч зрителей посмотрели постановки театра, а 5 тысяч проголосовали, отдав сердца за лучшего, на их взгляд, актёра. 

Лучшим артистом малой сцены в этом сезоне назван Алексей Егранов. Напомним, в Национальном театре на малой сцене играются камерные постановки, буквально в двух шагах от зрителя, что делает спектакли более открытыми и искренними, на наш взгляд. Алексей Егранов, заслуженный артист Мордовии, тут же обозначил, что для него «малой сцены не бывает» и он «готов играть даже на пятачке», и собрав букеты от зрительниц, спросил, не посчитал ли кто количество роз, подаренных ему? Не посчитали, но подвели итоги голосования детей. Юное поколение в номинации «Кумир детства» свои сердца отдало опять же Алексею Егранову. А как же иначе, ведь он – знаменитый мордовский Дед Мороз Якшама Атя.

Кроме того, лучшими артистами сезона 2024-2025 стали Татьяна Биушкина и в который раз Дмитрий Мишечкин, который очень запомнился его проникновенной, глубокой ролью сержанта Васкова в премьере сезона «А зори здесь тихие».

С дебютом поздравили Александра Усанова. Он получил звание «Король вводов» этого сезона, работал, честно говоря, не уходя со сцены. Опытные артисты подчёркивают, Александру в этом повезло. Всем бы так начинать актёрскую карьеру, заменяя и подменяя коллег, которые, например, не смогли поехать на гастроли, выйти на сцену или вовсе покинули театр, такое тоже происходит.

Евгений Благов в этом году побил все рекорды по количеству сыгранных спектаклей и покорил сердца зрителей. На сайте театра в репертуарном листе у Евгения 40 ролей! А кроме того, ввёлся на роль Михаила Девятаева в спектакле «Побег из ада». И эту постановку, несмотря на то, что театр закрыл сезон, покажут 8 июля, в день рождения Героя Советского Союза.

Вместе со зрителями артисты вспомнили о премьерах и достижениях сезона: «А зори здесь тихие», «Бременские музыканты», «Пургаз». Спектакль «Побег из ада» в постановке режиссёра Ольги Парфёновой вошёл в «Золотой фонд театральных постановок России». А драматург, автор пьесы Валентина Мишанина удостоена премии «Признание» от Благотворительного фонда «Артист». Весь коллектив Нацтеатра вновь участвовал в творческой лаборатории Театра наций при поддержке Минкультуры России. Но общий итог – Национальный театр Мордовии зритель любит и практически всегда скупает полностью билеты на спектакли. А театр любит своего зрителя и благодарит его, и готов активно отдыхать. А значит, в отпуске – путешествовать, ходить на рыбалку, ремонтировать машину, писать сценарии и так далее, чтобы скоро, в новом сезоне вернуться к зрителю.  

Государственный русский драматический театр также необычно подошёл к формату прощания со зрителем. Пусть на пару месяцев, но это событие захотели зафиксировать как нестандартное. Сцену устроили на улице, позади театра, где открываются хорошие виды на Краеведческий музей, расставили лавочки, стулья, мягкие кресла-пуфы – всё для удобства гостей.

В преддверии главного события воскресного вечера – разговора с артистами о главном – клоуны-мимы встречали участников праздника, развлекали гостей, фотографировались, шутили. И предложили участвовать в мастер-классах. Так, урок по сценическому фехтованию растянулся на час, но и этого времени вряд ли хватило, чтобы участники почувствовали в полной мере, как это – владеть шпагой или саблей. Но, думаем, поняли, чем сценическое фехтование отличается от спортивного, и почему это больше про искусство, чем про спорт. Любопытно было наблюдать, как ловко перекидывает шпагу народный артист Мордовии Николай Большаков своему коллеге, ведущему мастер-класса Никите Феоктистову.

Кстати, Николай Большаков в 92-м театральном сезоне отметил круглую дату – 45 лет на сцене Русского драматического театра Мордовии. Прекраснейшего театра, заметил актёр. Приехал в Саранск 8 марта 1980 года, а уже 10 марта поступил в труппу. И будем ждать осенью творческого вечера артиста. А пока не отпускают эмоции от его знаковых ролей в спектаклях по Булгакову. Они, кстати, в Русском театре стали одними из самых популярных и кассовых. «Мастера и Маргариту», премьеру 2021 года, сыграли 55 раз, и все с аншлагом. В этом сезоне представили «Собачье сердце», и тоже зритель спешил раскупить билеты задолго до премьеры.

Так вот, вернёмся к Николаю Павловичу. Народный артист играет Воланда и с этого сезона профессора Преображенского. Образы противоречивые, непростые, требуют большого творческого ресурса от актёра. И Николай Большаков заметил, что в его личном противостоянии двух значимых ролей духовный, моральный приоритет отдаёт профессору Преображенскому, в какой-то мере оправдываясь за Воланда. В чём? Оставим этот вопрос до нового сезона.

Правда, далеко не все актёры Русского драмтеатра хотят раскрывать процесс работы над ролью. Может быть, в этом и нет никаких секретов, или просто нечем делиться, но рассказали зрителям, что устали от этого вопроса журналистов. Или, скорее, пошутили. Ведь кому есть что рассказывать о роли, о любимой, а роли все любимые, как мы знаем от самих же артистов, тот неизменно готов делиться эмоциями, ощущениями, настроением от новых образов.

О себе в этот вечер, о своём месте в коллективе театра рассказывали молодые артисты. Артём Кузнецов, например, отыграл первый сезон. Конечно, будучи студентом Института национальной культуры, в театральных постановках участвовал, практиковался, но так, чтобы работать по полной – первый год. И так же, как его юные коллеги, за короткий период понял, что театр стал настоящим домом, и не вторым, а первым, и порой единственным. Так много времени проводят в нём.

Коллектив вспомнил другие премьеры сезона. Сказку «Летучий корабль», которой открылись. И «Прощание в июне», и «Вечно живые» по пьесе Виктора Розова. Артистки последнего – Анастасия Адушкина, Ирина Крупякова, Виктория Нестерова, Валерия Надеева – поделились, как им удаётся сдерживать слёзы, играя в столь пронзительной постановке о судьбах молодых в годы Великой Отечественной войны. Ответили, что слёзы еле сдерживают и, пытаясь не расплакаться в голос, продолжают играть.

Конечно же, проанонсировали премьеру 93-го сезона. Это будет спектакль «День числа Пи», который ставит приглашённый режиссер Александр Фонарёв. Он не смог остаться на финальный вечер сезона, но передал зрителям, что хотел бы, что будущая постановка – о молодых и для молодых, и в целом для семейного просмотра, и что хотел бы, чтобы зритель, увидев спектакль «День числа Пи», почувствовал и сказал: это обо мне. Так что снова ждём. Тем более, что Руслан Абитов специально для роли в этом спектакле учится играть на виолончели.

Было ещё много очаровательных моментов: ведущий вечера, артист Александр Борзов спел песню для любимой жены, артистки Русского театра Светланы в честь их свадебной годовщины 29 числа, правда, месяца июля, не июня. Немного не попал, что тоже вызвало милые шутки и троллинг от зрителей и коллег. Общение артистов со зрителями сопровождала театральная группа «Фагот». И это был прекрасный вечер, после которого будем ждать красивого открытия нового театрального сезона.